Den 22 oktober kommer en kollektion till H&M-butikerna som kan vara mer än ännu ett uppmärksammat samarbete mellan en designer och en kedja. Elie Saab för in sin värld av paljetter, spetsar, draperingar och kvällsglans i massmode. Efter år av quiet luxury och estetiken ”less is more” är det svårt att tänka sig en tydligare signal på att mode återigen vill ”vara mode”.
Elie Saab behöver inte H&M. I över fyra decennier har hans namn funnits i en helt annan krets: mellan ateljé, haute couture, röda mattan och garderoberna hos kvinnor för vilka en klänning inte bara är ett plagg, utan en händelse. Det är just därför som samarbetet med H&M känns som en kontrollerad jordbävning. En av de mest igenkännliga skaparna av kvällsglamour möter ett varumärke som i åratal har specialiserat sig på att demokratisera mode. Premiären den 22 oktober blir därför inte bara ännu ett datum i shoppingkalendern, utan också ett möte mellan två världar som under lång tid tycktes nästan motsatta.
Det blir inget ”Elie Saab light”
Kollektionen kommer att omfatta cirka 55 dam- och herrplagg samt accessoarer. Det kommer inte att saknas det som designerns märke är starkast förknippat med: spetsar, paljetter, draperingar, glans, markerade silhuetter och karakteristiska färgövergångar. Paletten har byggts kring svart, guld och smaragdgrönt. Bland de mest spektakulära plaggen finns en bustierklänning som skiftar från grönt till svart samt en paljettbeströdd kavaj i guld- och svartgradient. Det dyraste plagget i kollektionen, en skinnjacka i chokladbrun nyans som övergår i svart, kommer att kosta 399 euro. De billigaste accessoarerna börjar på 29,99 euro.
Detta prisspann är naturligtvis kärnan i samarbetet. Elie Saab försöker inte låtsas att H&M är haute couture. Samtidigt försöker H&M inte låtsas att couture bara kan reas ut. Det handlar snarare om att översätta det ena världens språk till det andra. Saab betonar att han inte ville skapa en bas-kollektion. ”Ingen vill ha basplagg från Elie Saab”, sa han i en intervju med Vogue. Varje plagg skulle behålla något av hans karaktär, även om det skapades med tanke på en helt annan produktionsskala.
På skönhetens sida
Valet av Saab är inte heller en slump eftersom dess estetik dyker upp i en tid av tydlig trötthet på modets asketism. Under de senaste åren har lyx ofta fotograferats i beige, grått och svart. Den skulle vara tyst, diskret och fri från ostentation. Helst skulle etiketten vara osynlig, snittet tala för sig själv och plagget se ut som om ägaren inte ägnat sin styling särskilt mycket uppmärksamhet.
Elie Saab representerar nästan den direkta motsatsen till denna filosofi. Hans mode ber inte om ursäkt för sin dekorativitet. Det döljer inte processen att skapa silhuetten, låtsas inte vara slumpmässigt och avstår inte från ”wow”-effekten. Om quiet luxury sa: ”du behöver inte visa det”, svarar Saab: ”men kanske vill jag just det?”.
Och just därför är hans samarbete med H&M så perfekt tajmat. Det svenska märket erbjuder samma höst även kollektioner baserade på lugn, lyxigt utseende minimalism, med ull, läder, skräddarsydda plagg och garderobsbas. Vid sidan av detta dyker dock Saab upp – med spets, paljetter, aftonklänningar och en teatralisk silhuett. Det är ingen slump, utan en bild av samtida mode: minimalismen försvinner inte, men slutar vara det enda accepterade sättet att se ”dyr” ut.
Slutet för minimalismen? Snarare slutet på dess monopol
Det mest intressanta med den här historien är att Elie Saab inte kommer till H&M med ett enkelt budskap: ”maximalismen är tillbaka”. I hans fall handlar det om något mer subtilt. Designern har länge byggt sitt varumärke kring ett specifikt formspråk snarare än säsongens trender. I en intervju med Vogue lyfter han fram den konsekvens som syns i hans arkiv. Mästerligt hantverk som förblir viktigare än tillfälliga modenycker.
Det är en viktig skillnad. Återkomsten av utsmyckning behöver inte innebära en återgång till kaotisk konsumism. Tvärtom: man kan ha en spektakulär klänning, en perfekt skräddad kavaj eller en paljettjacka och bära dem i flera år. Ett uttrycksfullt plagg kan tas på lika stort allvar som en minimalistisk rock. I detta perspektiv blir maximalism inte motsatsen till kvalitet, utan ett annat sätt att uttrycka den.
Sam Saab har dessutom på senare tid utökat sitt eget repertoar. I hans kollektioner dyker det upp mer användbara silhuetter, skräddarsydda plagg, läderkläder och vardagliga garderobsinslag, även om spetsar, broderier och den för designern typiska glansen fortfarande finns kvar. Höstkollektionen haute couture 2026 kombinerade i sin tur spektakulära klänningar med perfekt skräddade smokingar för både kvinnor och män.
Lyx vill idag vara en upplevelse
I H&M:s uttalanden om samarbetet återkommer ytterligare ett tema: behovet av skönhet i en värld dominerad av teknologi. Ann-Sofie Johansson, kreativ chef på H&M, talar om längtan efter saker som bara kan skapas av mänskliga händer. Hon nämner ett ögonblick när Saab, arbetandes i ateljén, tog ett stycke svart tyg och började drapera det direkt på en provdocka, och byggde upp klänningens konstruktion. Först senare var H&M-teamet tvungna att bryta ner denna gest i tekniska element och hitta ett sätt att återskapa den.
I det här avseendet är samarbetet också intressant som en berättelse om teknik. Ju mer mode blir digitalt, automatiserat och styrt av algoritmer, desto större värde kan något som ser handgjort ut få: oregelbunden drapering, komplicerad brodyr, paljetternas tyngd, handgjorda detaljer. Det är den moderna lyxens paradox. I en värld där nästan allt kan genereras blir inte bara sällsynthet en lyx, utan även spåren av mänskligt arbete.
Tillbaka till glädjen av att klä sig
Elie Saab x H&M kan alltså innebära mer än en säsongsbetonad romans mellan lyx och high street. Det är ett tecken på ett förändrat stämningsläge. Efter en era av capsule wardrobe, neutrala toner och en besatthet av ”investeringsplagg” återtar modet rätten till njutning. Det handlar inte om att slänga den beige kappan och ersätta den med paljetter. Det handlar om att sluta betrakta det ena som mer intelligent än det andra.
För kanske är den största förändringen idag inte att lämna minimalismen, utan att överge föreställningen om att mode måste vara rationellt.
Under flera år skulle kläder vara universella, tidlösa och lätta att styla. Nu ska de allt oftare också vara spännande. De ska ha karaktär, berätta en historia, påminna om tillfället de bars vid. De ska ge en anledning att klä ut sig, inte bara klä på sig.
Därför är samarbetet mellan Elie Saab och H&M en särskilt träffsäker händelse för hösten 2026. Inte för att minimalismen faktiskt har dött. Den har inte dött och kommer förmodligen inte att dö på länge. Den har helt enkelt slutat vara den enda definitionen av god smak.
Den 22 oktober kommer en designer till H&M vars mode i decennier har sagt något helt annat: att en kvinna kan vilja se spektakulär ut, att paljetter inte behöver någon ursäkt. Skönhet behöver inte vara tyst för att vara lyxig.
Kanske är det just därför Elie Saab och H&M inte så mycket förkunnar minimalismens slut, utan snarare ger den ett mycket stilfullt avsked.
