Den 24 juni 2025 kommer auktionshuset Sotheby’s i New York att bjuda ut en av 1900-talets viktigaste kvinnliga nakenbilder till försäljning – ”La Belle Rafaëla” av Tamara Lempicka. Detta är första gången på fyra decennier som detta ikoniska verk dyker upp på marknaden. Målningen, som redan på 1920-talet väckte kontroverser och beundran, anses idag vara ett av de mest provocerande och sofistikerade verken i konstnärens produktion. Tamara Lempickas målning på auktion väcker intresse hos samlare och investerare. Den polska målarens verk är ett mästerverk i världsklass.
Tamara Lempicka – drottning av modernism och art déco-stil
Tamara Lempicka (1898-1980), en internationellt känd polsk-fransk målare, är en av dem som definierade art déco-estetiken inom måleriet. Hon studerade i Frankrike under ledning av André Lhote och Maurice Denis. Hon kombinerade fritt klassiska måleritekniker med modern geometri och sensuella uttryck. Hennes kreativitet kännetecknas av monumentala kvinnofigurer, pärlemorskimrande hy och teatralisk chiaroscuro. Ofta inspirerade av Caravaggio och renässansmåleri.
Lempicka var inte bara målare, utan också en ikon för självständighet och frigörelse. Både som kvinna och som konstnär. Hennes verk är ett manifest för den moderna kvinnligheten: modig, medveten om sin makt och sin kroppslighet. Det är därför som varje Tamara Lempicka-målning på auktion väcker så stort intresse. Men när ”La Belle Rafaela” finns tillgänglig för köp. – eskalerar känslorna.
Tamara Lempicka på Sotheby’s auktion ”La Belle Rafaëla” – ett porträtt av sensualitet och frigörelse
”La Belle Rafaëla” målades 1927 och föreställer en naken kvinna med kort hår som ligger mot en bakgrund av mörkt tyg, upplyst av ett dramatiskt ljus. Modellen var Rafaëla. En ung kvinna som Lempicka träffade av en slump på gatan och som hon genast bjöd in att arbeta med henne. Deras relation blev inspiration till flera målningar från den här perioden. Det var emellertidLa Belle Rafaëla anses vara det mest kompromisslösa och intima porträttet av denna vänskap.
Enligt forskarna symboliserar detta verk Lempickas radikala inställning till kvinnlig kroppslighet och erotik. Författarmässigt. Avklädd all prydhet, full av styrka och på samma gång poetisk finkänslighet. Konstnären framhäver kurvorna och mjukheten i modellens kropp och kontrasterar dem mot den starka, arkitektoniska kompositionen. Det ljusa och röda tyget förstärker scenens dramatik och för tankarna till en passionsteater i barockstil. Det här är ett unikt konstverk. Det är därför Tamara Lempickas målning på auktionen i Sotheby’s är en så viktig händelse.
Betydelse och påverkan – Lempickas arv i samtidskonsten
Denna målning utgör inte bara höjdpunkten i Lempickas konstnärliga gärning. Den passar också in i traditionen med den kvinnliga synen på kroppen. En tradition som utvecklades fullt ut först i slutet av 1900-talet. Curatorer och konsthistoriker påpekar att Lempicka var föregångare till strömningar som idag tas upp av bland andra Joan Semmel, Jenny Saville eller Lisa Brice. Dessa konstnärer omdefinierar därmed berättelser om kvinnokroppen, sexualitet och identitet.
Sotheby’s auktion – möjligt prisrekord
Detta är det första framträdandet avLa Belle Rafaëla på marknaden sedan 1985. Vid den tidpunkten såldes målningen även av Sotheby’s i New York. Under de följande decennierna visades verket på viktiga utställningar. Således dök den bland annat upp på Paris höstsalong. Däremot fick betraktarna nyligen se den i en stor retrospektiv på de Young Museum i San Francisco (2024) och Museum of Fine Arts i Houston.
Det uppskattas att målningen kan inbringa ett pris på över 20 miljoner dollar. Det kan därmed bli det dyraste verk av Lempicka som någonsin sålts. Detta är en tydlig indikation på det växande intresset för konstnärens verk och renässansen för hennes position på den globala konstmarknaden.
En målning av Tamara Lempicka på auktion hos Sotheby’s. En händelse av exceptionell betydelse
Tamara Lempickas målning på auktion är inte bara ett spektakulärt ögonblick för samlare. Den sänder också en viktig signal till konstvärlden: art déco och modernism i kvinnlig tappning förlorar inte sin relevans. Snarare tvärtom. I en tid av återupptäckt av den kvinnliga rösten i konsthistorien får Lempickas verk en ny mening och styrka.
Den 24 juni kommer konstvärlden att stanna upp ett ögonblick för att inte bara titta på Auktioner men också till det odödliga arvet från en konstnär som vågade måla som hon levde. Med passion, frihet och övertygelsen om att konst kan frigöra.
