En av de mest lyxiga modemärkena världen har i åratal bevisat att mode inte bara handlar om kläder, utan också är ett verktyg för att berätta historier. Chanel i filmens värld har funnit sin plats som partner till konstnärer och kreatörer genom att kombinera mode med visuell kultur. Modehuset, som är känt för sin ikoniska stil och sitt ständiga stöd till konsten, spelade en viktig roll i Joshua Oppenheimers långfilmsdebut The End. En insats som bekräftar Chanel som en institution som är aktivt involverad i att främja konst och värderingar som kan förändra världen.
Mode som en del av berättelsen
”The End” är en ovanlig dystopisk musikal som tar upp sociala och miljömässiga teman. Filmen, som har premiär den 6 december 2023 i USA, är Oppenheimers första långfilm. Filmskaparen, som är känd för sina dokumentärer ”The Act of Killing” och ”The Look of Silence”, nominerade för internationella filmfestivaler. Den här gången fokuserar filmskaparen på berättelsen om en familj som bor i en lyxig underjordisk bunker medan världen på ytan brinner. I de ledande rollerna ser vi. Tilda Swinton, Michael Shannon, George MacKay och Moses Ingram. Som Chanel-ambassadör under många år spelade Tilda rollen som Mother, en före detta dansare. Och det var hennes Chanel-designade outfits som spelade en nyckelroll i att bygga upp hennes filmidé.
Chanel-dräkter
Tack vare Chanels samarbete med kostymdesignern Frauke Firl, känd för sitt arbete med verk som ”Antichrist” och ”Hannah Arendt”, bär Swinton inte mindre än tio unika kreationer i filmen. Bland dessa finns en rutig tweedkostym, en marinblå sidenpyjamas, en röd sidenkjol och en baddräkt från Eres. Looken kompletteras med accessoarer och smycken Chanel.
Dessa kläder är dock inte bara en estetisk accessoar. Chanel betonar att deras syfte var att förmedla hjältinnans karaktär och att betona hennes roll i handlingen. ”Sättet som Mother klär sig på är hennes sätt att upprätthålla sin position, hävda sin existens och undertrycka sitt trauma i en värld på kanten”, förklarar varumärket. Moses Ingrams rollfigur, som stör de bräckliga familjerelationerna, är också ett intressant fall. Hon bär en specialdesignad aprikosfärgad klänning och en krämfärgad kostym inspirerad av Chanels haute couture-kollektion för våren 2020. Detta symboliserar hennes försök att assimilera sig med sin familj och ta avstånd från sitt förflutna.
Chanel i filmens värld, som bärare av värden
Samarbete med biograf är för Chanel något mer än marknadsföring. Kostymerna som designats av varumärket bidrar till att karaktärisera karaktärerna, och modehusets blotta närvaro i sådana projekt förstärker verkens konstnärliga budskap. ”The End” är också en berättelse om hopp, kärlek och behovet av att bygga ett inkluderande samhälle inför de globala utmaningarna. Genom sådana projekt visar varumärket att det inte bara kan vara en stilikon, utan också en engagerad deltagare i den kulturella diskursen. Chanel i filmens värld är därmed ett bevis på att mode kan vara konst och ett medel för viktiga idéer på samma gång.
